Фильм чужой актеры
Как то даже дальше и смотреть больше не хочется Архивировано 8 ноября года. Спайк мешается под ногами и не даёт работать заключённым.
Чё-то новенькое в том, что они толпой стали бегать. Выживший потом будет рассказывать на ночь внукам: "Вот бег я по коридору, а за мной толпа лицехватов Режиссер фильма "Годзилла и Конг" готов снять триквел. В фильме "Джокер 2: Безумие на двоих" будут десятки песен. Дени Вильнев назвал единственное условие съемок "Дюны 3". Глас Народа.
Рецензия на мультфильм "Кунг-фу Панда 4". Лучшие российские и зарубежные сериалы года. Часть 2. Дюна: Часть вторая. Все права защищены законодательством РФ. Использование материалов сайта возможно только с прямой ссылкой на источник.
Дени Вильнев. Тимоти Шаламе , Зендая. Властелин колец 3: Возвращение Короля. Рипли успевает удалиться на безопасное расстояние от «Ностромо» до того, как корабль взрывается.
Готовясь к погружению в анабиоз и успев положить кота в криокамеру, девушка внезапно обнаруживает Чужого, спрятавшегося среди труб. Она успевает надеть скафандр и открывает шлюз челнока, чтобы монстра вытянуло за борт. Чужой успевает зацепиться обеими лапами за проём шлюза; Рипли стреляет в него из гарпунного ружья и пытается закрыть шлюз, но оружие цепляется за порог и Чужой повисает на тросе.
Она запускает двигатели и отбрасывает Чужого реактивной струёй в космос. Рипли надиктовывает рассказ о случившемся на борту «Ностромо» сообщая, что по её подсчётам, она достигнет границы обитаемых миров через шесть недель, и если ей повезёт, сигнал челнока будет засечён и ложится в анабиозную камеру.
В ходе учёбы он познакомился с однокурсником Джоном Карпентером. Вместе с художником Роном Коббом они втроём в качестве дипломной работы сделали научно-фантастическую комедию « Тёмная звезда », показывающую монстра в виде пляжного мяча с «когтями». Тем временем сценарист Рональд Шусетт приобрёл опцион на экранизацию романа Филипа Дика « Мы вам всё припомним » [прим.
Рональд и Дэн договорились, что сначала займутся «Звёздным зверем» [прим. Также сценарист не понимал, как должен выглядеть Чужой и какие у него должны быть способности [17] [20]. Я знал, что хочу снять фильм ужасов про космический корабль с несколькими астронавтами Ему позвонил режиссёр Алехандро Ходоровски с предложением экранизировать роман « Дюна ».
Дэн работал над адаптацией шесть месяцев, и, хотя проект так и не состоялся, сценарист встретил художников Криса Фосса , Жана Жиро и Ханса Руди Гигера , чьи [Гигера] эскизы очень впечатлили Дэна, о чём он сказал: «Его картины оказали на меня глубокое влияние. Я никогда не видел ничего столь же ужасного и в то же время время прекрасного, как его работы. Так я пришел к тому, что написал сценарий о чудовище Гигера» [18]. Рональд рассказывал, как гремлин проникает на борт бомбардировщика B , и предложил поместить эпизод во второй акт [18].
Шусетт придумал идею, что инопланетянин имплантирует эмбрион, который вырвется из него; он подумал, что это будет интересный сюжетный приём, с помощью которого инопланетянин сможет попасть на борт корабля [21] [22]. Идею снабдить Чужого кровью-кислотой, могущей повредить корабль, подал Рон Кобб, чтобы объяснить, почему экипаж не мог просто пристрелить новорождённого Чужого.
Также влияние на сценариста оказала повесть Клиффорда Саймака «Свалка», в котором астронавты приземляются на планетоид и находят контейнер с яйцами [18]. Дэн упомянул, что на него повлиял рассказ «Странные отношения» Филиппа Хосе Фармера , в котором рассказывается о репродукции инопланетян, и различные ужастики из комиксов «Entertaining Comics», в которых монстры пробираются сквозь людей [24].
Позже он заявил: «Я не крал Чужого ни у кого. Я украл его у всех! Марк прислал копию сценария главе компании Brandywine Productions Уолтеру Хиллу , показавшему впоследствии своим коллегам Дэвиду Гайлеру и Гордону Кэрроллу. В первые дни сотрудничества отношения между сценаристами и продюсерами ладились не так хорошо. Хилл и Гайлер не разбирались в научной фантастике, что расстраивало Дэна и Рональда [18].
Уолтер и Дэвид переписали диалоги героев, изменили их имена, сделали их космическими дальнобойщиками и включили в сюжетную линию андроида по имени Эш. Шусетт сразу посчитал андроида ненужным, но потом эта задумка привела его в восторг. Кроме того, Хилл и Гайлер хотели, чтобы их упомянули в качестве сценаристов в титрах [17].
Руководство 20 век Фокс сомневалось, стоит ли финансировать научно-фантастический кинопроект [20]. Однако когда в году в прокат вышли « Звёздные войны », ставшие впоследствии мировым хитом, интерес Fox к съёмкам «Чужого» существенно вырос. Студия дала «Чужому» зелёный свет и выделила на съёмки 4,2 миллиона долларов [18]. Сам Хилл отказался, поскольку считал, что может не управиться со спецэффектами.
Среди других кандидатов на пост режиссёра значились Питер Йетс , Джек Клейтон и Роберт Олдрич , но каждый из них отказывался, посчитав проект глупой страшилкой. Тем временем британец Ридли Скотт представлял на Каннском кинофестивале свою дебютную режиссёрскую работу « Дуэлянты ».
Вскоре продюсеры обратили внимание на картину Скотта, предложив ему работу. Британец согласился. Тогда режиссёр проживал в Лондоне и сделал раскадровки будущего проекта, что оказало впечатление на боссов Fox.
Студия тут же удвоила бюджет. При создании набросков Скотт вдохновлялся лентами « Космическая одиссея года » и «Звёздные войны». Кинопробы на роли в фильме проходили в Нью-Йорке и Лондоне. Поскольку в фильме принимало участие всего семь персонажей, Скотт стремился собрать сильную актёрскую команду, что позволило бы ему сосредоточиться на работе над визуальным восприятием фильма. Он пригласил Мари Селвей, ранее работавшую с ним над фильмом « Дуэлянты », возглавить подбор актёров в Великобритании , в то время как Мэри Голдберг занималась кастингом в США.
Он и Шусетт выписали все роли мужскими, особо отметив, что «все члены команды полностью равнозначны, так что любая роль может быть сделана как мужской, так и женской». Это дало Скотту, Селвей и Голдберг возможность интерпретировать персонажей и подбирать актёров по своему желанию. Они хотели, чтобы команда «Ностромо» напоминала простых космических рабочих в правдоподобной обстановке — «дальнобойщиков космоса». По словам Скотта, такая концепция была отчасти вдохновлена «Звёздными войнами», отклонившимися от изображения безоблачного мира будущего, типичного для фантастических фильмов того времени.
Чтобы помочь актёрам в работе над их ролями, Скотт написал истории для каждого из персонажей, объясняющие их происхождение.
Он снимал их репетиции для того, чтобы поймать в кадре удачные импровизации и заснять напряжённость в отношениях между некоторыми актёрами и переложить это впоследствии на персонажей фильма. Кинокритик Роджер Эберт отметил, что актёры в «Чужом» были старше, чем в других фильмах этого жанра того времени, что помогло сделать персонажей более убедительными.
Ни один из актёров не был молод. Тому Скерритту, сыгравшему капитана, было 46, Хёрту — 39, но он выглядел старше, Холму было 48, Стэнтону было 53, Котто — 42 и только Картрайт было 30, а Уивер 29 лет. Многие из фильмов того времени имели молодых героев, которых приходилось делать старше для рекламных постеров.
Однако с актёрами «Чужого» в этом не было необходимости: задумка авторов заключалась в том, что это не авантюристы, а рабочие, нанятые для доставки 20 миллионов тонн руды на Землю. Дополнительный эффект реализма достигался за счёт того, что зрители видели в героях самих себя, обычных работяг, с их повседневными заботами на фоне мира будущего.
Съёмки начались 5 июля Основная часть съёмок, в которых были задействованы актёры, прошла в Великобритании на студии «Shepperton». Съёмки моделей и миниатюр прошли на студии «Bray». Руди Гигер показал свои работы из альбома «Necronomicon» Ридли Скотту; они потрясли режиссёра, и тот сразу нанял швейцарца. Гигер работал над дизайном Чужого, инопланетного корабля, лицехвата, яиц их ему пришлось перерисовывать, потому что на изначальных эскизах их верхушки напоминали женские половые органы и Космического Жокея.
Для крупных планов, где Чужой двигает челюстью, итальянский мастер спецэффектов Карло Рамбальди создал аниматронную голову Чужого, которую после каждого дубля приходилось перекрашивать, потому что слизь разъедала краску. Голова Чужого была изготовлена отдельно Рамбальди, который работал с пришельцами в фильме « Близкие контакты третьей степени ».
Рамбальди следил за конструкциями Гигера, внося изменения, чтобы включить движущиеся части, которые оживляли челюсть и внутреннюю часть рта [26]. Система шарниров и тросов использовалась для управления жёстким языком существа, который выступал из его рта и имел на конце второй рот с собственным набором подвижных зубов.
Последняя голова имела около движущихся частей и точек воздействия. О сцене, в которой Чужой вылезает из груди Кейна, Ридли Скотт специально не сказал ничего актёрам. Один Джон Хёрт знал её концепцию. Сцена была снята на четыре камеры за один дубль с использованием искусственного торса, наполненного кровью и внутренностями, с головой и руками Хёрта, торчащими из-под стола.
Кукольник протолкнул грудь вверх через туловище и держал на палке существо, что прорвалось наружу. Струя крови выстрелила в Картрайт и это настолько потрясло её, что она закричала, впав в истерику [26] [27]. По словам Тома Скерритта : «То, что вы увидели на камеру, было настоящей реакцией. Она понятия не имела, что, черт возьми, произошло. Внезапно эта штука вырвалась» [26]. Для сцены, где Паркер сносит Эшу голову, сделали торс с аниматронной головой, который надели на карлика-кукловода, и когда голова робота повисла рядом с телом, он, двигая руками, бегал перед камерой.
Для сцены создали аниматронную голову, но её мимика смотрелась неестественной, поэтому в столе проделали дыру, куда актёр Иэн Холм просунул свою голову. В каждом дубле Ридли наливал ему в рот молоко, которое начинало вытекать у актёра изо рта, когда он начинал говорить.
Внутренности андроида состояли из макарон, икры, мраморных шариков и молока [28]. Во время показа сцены зрители часто отходили в конец зала. Художественный руководитель Роджер Кристиан работал над декорациями. Специалисты по спецэффектам Брайан Джонсон и Ник Олдер сделали подвижные декорации, включая движущиеся стулья и мониторы [27]. Команда из более чем мастеров создавала поверхность планетоида, интерьер «Ностромо» и заброшенный космический корабль.
Всего было изготовлено три модели корабля «Ностромо»: сантиметровая версия — для средних и длинных планов, версия 1,2 м — для планов сзади и версия 3,7 метров — для коротких планов. Установка для расстыковки и выхода на поверхность планеты весила 6,4 тонны [27].
Для нижней части «Ностромо» создали отдельную модель длиной в 12 метров, от которой отделялся «Нарцисс». Сцены были сняты на чёрном фоне со звёздами с добавлением двойной экспозиции [29]. Хотя в то время была доступна технология фотографии с контролем движения, бюджет фильма не позволял этого. Сцены экстерьера корабля, на которых можно увидеть движущихся внутри корабля персонажей, были сняты с использованием более крупных моделей с проекционными экранами, отображающими предварительно записанные кадры [30].
Макеты кораблей были сделаны из дерева, оргстекла , пластмассы, металлолома, а их детали взяты из сборных наборов бомбардировщиков и танков Второй Мировой войны , а также из различных пластмассовых форм, которые поставляет для любителей моделирования компания EMA.
Было использовано наборов для создания американских космических шаттлов и 20 наборов TIE-истребителей , и столько же наборов с моделями R2-D2 из « Звёздных войн ». Эти самые наборов от шаттла использовали для создания двигателя «Ностромо» как топливные баки. Единственной деталью корабля, которая была построена в натуральную величину, была посадочная опора длиной 18 метров, которую показывают крупным планом во время приземления «Ностромо» на планету.
Позже эту опору использовали для декорации ниши в отсеке, где Чужой нападает на Бретта, а позже Рипли находит кокон с Далласом. Чтобы показать опору совсем гигантской, в сцене, где Даллас, Ламберт и Кейн проходят мимо, были засняты трое детей двое из них — сыновья Скотта Джейк и Люк в уменьшенных копиях скафандров [31]. Детей снимали и в сценах с Космическим Жокеем, чтобы создать впечатление гигантских пространств.
Костюмы скафандров были без вентиляции и очень неудобными, поэтому на площадке дежурили медсестры с кислородными баллонами. Актёрам приходилось перемещаться по коридорам, соединяющим сцены, что усиливало чувство клаустрофобии и реализма в фильме [27] [32].
Джон Хёрт страдал клаустрофобией. Кресло инопланетного пилота Космического жокея изначально создавали как декорацию для фильма « Дюна », но его так и не использовали. Гигер спроектировал кресло с мёртвым пилотом [31]. Происхождение существа в кресле не раскрывалось.
Скотт позже предположил: «это мог быть пилот корабля, а корабль мог быть носителем оружия, способным сбрасывать инопланетные яйца на планету, чтобы Чужие могли использовать местные формы жизни в качестве хозяев» [33]. В ранних версиях сценария яйца должны были располагаться в отдельной пирамидальной структуре, которая будет позже найдена командой «Ностромо», и там были бы статуи, иероглифы с изображением репродуктивного цикла Чужих, отличающегося от людей [ прояснить ] , пришельцев и космических жокеев [34].
Кобб, Фосс и Гигер создали концепт-арты для этих эпизодов, но в итоге от них отказались из-за проблем с бюджетом и необходимости сократить фильм [27]. Трюм с яйцами снимался на той же площадке, что и кресло жокея [27].
Световые эффекты в зале с яйцами создавались лазерами, позаимствованными у английской рок-группы The Who , работавшей по соседству. В роли кота Джонса снималось четыре одинаковых кота. Сцена, в которой кот начинает шипеть, видя Чужого за спиной человека, снималась с участием собаки, которую сначала закрыли от кошачьих глаз, а потом неожиданно убрали загородку [28]. Сигурни Уивер обнаружила, что у неё аллергия на комбинацию кошачьей шерсти и глицерина, нанесённого на кожу актёров, чтобы они выглядели вспотевшими.
Удалив глицерин, она смогла продолжить работу с кошками. Первоначально фильм должен был закончиться уничтожением «Ностромо», в то время как Рипли сбегает на шаттле «Нарцисс». Однако Скотт задумал «четвёртый акт» фильма, в котором Чужой появляется на шаттле, и договорился с 20 век Фокс об увеличении бюджета для сцены" [33].
Монтаж занял 20 недель и завершился в январе года [35]. Терри Роулингс, ранее работающий звуковым редактором для «Дуэлянт», вместе со с Скоттом придали более медленный темп картине, чтобы создать напряжение для пугающих моментов.
По Роулингс сказал: «Я думаю, что мы правильно сделали, сперва замедлив повествование, хотя, сейчас делают по другому. Я думаю, из-за медлительности получились моменты, в которых вы хотели бы, видеть напуганных людей… затем мы могли двигаться быстро, когда загоняли людей в угол, а затем атаковали их. Примерно так это сработало» [35]. Первая версия фильма длилась более трёх часов; дальнейшее редактирование сократило окончательную версию до двух часов [35].
Многие сцены были вырезаны из фильма потому, что не выглядели достаточно реалистичными и замедляли темп в сценах побега [36]. Том Скерритт заметил, что «картина должна быть в быстром темпе». В целом Скотт был доволен прокатной версией года. Когда в году студия решила издать тетралогию на специальном DVD-издании и попросила Скотта оцифровать фильм, она также предложила ему выпустить расширенную версию, в которую был бы вставлен вырезанный раннее материал.
Однако, просматривая вырезанный материал, Скотт отверг идею дополнять оригинальный видеоряд новыми сценами, поскольку он снова пришёл к выводу, что данные сцены были потому и вырезаны, что тормозили развитие сюжета. Тем не менее, Скотту хотелось, чтобы фанаты киносерии получили новое впечатление от фильма, поэтому он решил смонтировать не расширенную версию, а, скорее, альтернативную — оставив какую-то часть новых сцен он, чтобы не нарушать темп повествования, в то же время подсократил или полностью вырезал некоторые сцены, уже имевшиеся в театральной версии [37].
Новая версия получилась продолжительностью в минут и, как итог, во всей тетралогии первый фильм является единственным, у которого расширенная версия получилась короче театральной. И хотя эта версия была названа режиссёрской, Скотт подтвердил, что это название было добавлено только в целях пиара — сам он рассматривал эту новую версию, как альтернативную, которая тоже отражала его авторское видение [38].
Музыкальное сопровождение к фильму «Чужой» было написано Джерри Голдсмитом , дирижёр — Лайонел Ньюман, и исполнен Национальным филармоническим оркестром. Изначально Скотт хотел, чтобы музыку для фильма написал Исао Томита , но компания 20 век Фокс хотела более знакомого композитора, и Голдсмита рекомендовал президент 20 век Фокс Алан Лэдд-младший [39].
Голдсмит хотел создать ощущение романтизма и лирической загадочности в первых сценах фильма, которые на протяжении всего фильма создавали тревогу и страх [35]. Скотт и Роулингс использовали несколько композиций для временной партитуры при редактировании фильма и пересняли несколько сцен, чтобы они соответствовали музыке.
Позже Голдсмит заметил: «Вы можете заметить, что я находился на противоположных полюсах с создателями фильма». Тем не менее, Скотт хвалил музыку Голдсмита как «полную тёмной красоты» и «серьёзную и угрожающую, но красивую». Голдсмит был номинирован на премию « Золотой глобус » за лучший оригинальный саундтрек, премию Грэмми за лучший альбом с саундтреком и премию BAFTA за лучшую музыку к фильму [41].
Сначала 20 век Фокс посчитали, что работы Гигера слишком страшные для публики, но студия Брэндивайн настояла. Гордон Кэрролл сказал: «В первую секунду, когда Скотт увидел работы Гигера, он понял, что самая большая проблема дизайна, возможно, и самая большая проблема в фильме, была решена» [42]. Скотт прилетел в Цюрих , чтобы встретиться с Гигером, и утвердил все его работы: окружающая среда, поверхность планетоида, заброшенный космический корабль, все четыре формы Чужого, от яйца до взрослого [42].
Сцена, когда Кейн осматривает яйцо, была сработана при монтаже. Было использовано яйцо из стекловолокна, чтобы актёр Джон Хёрт мог направить на него свой свет и увидеть движение внутри, которые совершал Скотт, шевеля внутри яйца своими руками в резиновых перчатках [43]. Верхняя часть яйца была гидравлической, а внутренняя часть представляла собой коровий желудок и рубец [26].
Тестовые кадры яиц были сняты с использованием куриного яйца, — эти кадры использовались в ранних трейлерах. Изображение куриного яйца было использовано на плакате и стало символом франшизы в целом — в отличие от яйца пришельца, которое появляется в готовом фильме. Лицехват и его хоботок были сделаны из кишечника барана. Лицехвата выстреливали из яйца под давлением из шланга. При редактировании кадр был перевёрнут и замедлен, чтобы продлить эффект и показать больше деталей [26].
Лицехват был первым существом, разработанным Руди Гигером для фильма, было несколько версий, прежде чем появилось маленькое существо с человеческими пальцами и длинным хвостом.
Кобб придумал, что у этого существа может быть мощная кислота вместо крови — характеристика, которая передаётся и взрослым Чужим и делает невозможным для экипажа убить его при помощи обычных средств, таких как оружие или взрывчатые вещества, поскольку кислота могла прожечь корпус корабля [33].
Для создания внутренностей мёртвого лицехвата Скотт использовал мясо, куски рыбы и моллюсков [26]. Дизайн «Грудолома» был вдохновлён картиной Фрэнсиса Бэкона года «Три этюда для фигур у основания распятия» [26]. Оригинальный дизайн Гигера, который был усовершенствован, напоминал ощипанную курицу [26].
Для сцены, в которой Эш оказывается андроидом, была создана управляемая марионетка из туловища и верхней части тела и макет оторванной головы с аниматроникой по слепку лица актёра Иэна Холма. Молоко, икра, макаронные изделия, волоконная оптика и мочевые катетеры изображали внутренности андроида [32].
Во время тестовых показов один из зрителей потерял сознание. Первый набросок Чужого Руди Гигер сделал сразу после предложения поучаствовать. Руди сделал много концептуальных картин взрослого Чужого. Он вылепил тело существа из пластилина, включив в него такие части, как позвонки змей и охлаждающие патрубки от Роллс-ройс [26]. Для изготовления лицевой части маски Чужого был использован настоящий человеческий череп , так как планировалось изобразить Чужого с глазами Гигер сделал эскизы, где Чужой имеет гигантские гуманоидные глаза , но тот смотрелся не очень убедительно.
Была также идея сделать костюм Чужого прозрачным, чтобы показать его скелет и кровеносную систему. От идеи пришлось отказаться, потому что на практике задача по созданию такого костюма оказалась трудновыполнимой.
Оригинальная челюсть Рамбальди сейчас выставлена в Смитсоновском институте [36] , а оригинальный костюм пришельца был продан на аукционе в апреле года [45]. Обильное количество желе было использовано для имитации слюны и придания Чужому слизистого вида. Звучание существа было предоставлено Перси Эдвардсом, художником по озвучиванию, известным тем, что создавал звуки птиц и китов для британского телевидения в х и х годах [39].
В большинстве сцен фильма Чужого изображал Боладжи Бадеджо. Костюм из латекса был сшит по тонкой фигуре Бадеджо см с помощью гипсовой повязки на все тело [26]. Скотт заметил, что Чужой «берёт на себя элементы хозяина — в данном случае человека» [27]. Бадеджо посещал уроки тай-чи и пантомимы, чтобы создать убедительные движения для Чужого [46]. В некоторых сценах, например, когда Чужой спускается с потолка, чтобы убить Бретта, существо изображали каскадёры Эдди Пауэлл и Рой Скаммелл — их подвешивали на тросах и вращали.
Скотт решил не показывать Чужого полностью на протяжении большей части фильма, оставив часть его тела в тени, чтобы вызвать ужас и усилить тревогу. Таким образом, аудитория может проецировать свои страхи на представление о том, как могло бы выглядеть остальное существо. Скотт сказал: «Каждое движение будет очень медленным, очень грациозным, и Чужой будет менять форму, так что вы никогда не узнаете точно, на что он похож» [27] и «Раньше мне никогда не нравились фильмы ужасов, потому что в конце концов это всегда оказывался человек в резиновом костюме.
Что ж, есть способ справиться с этим. Самое главное в фильмах такого типа — это не то, что вы видите, а впечатление от того, что, по вашему мнению, вы видели» [27]. Втроём они разработали дизайн скафандров и космический буксир [42]. Название корабля происходит из романа Джозефа Конрада года «Ностромо», а спасательный шаттл, названный в сценарии «Нарцисс», был назван в честь новеллы Конрада года «Негре из Нарцисса» [47].
Жан Жиро работал над костюмами, а финальную версию создал дизайнер Джон Молло [27]. Модели и миниатюры кораблей и планеты разработали специалисты по визуальным эффектам Брайан Джонс и Мартин Бауэр. Их команда работала в Bray Studios, что в 40 км от Shepperton Studios.
Рон Кобб создал корабль в индустриальном стиле с символикой и цветными знаками для различных областей и аспектов корабля [31] [ прояснить ]. Использовались большие транзисторы и компьютерные экраны с низким разрешением, чтобы придать кораблю «подержанный» промышленный вид и создать впечатление, будто оно построен по «модернизированной устаревшей технологии» [31]. Изначально «Ностромо» был жёлтым, а потом сцены заново снимали в сером цвете.
Компания, которой принадлежит «Ностромо», не называется в фильме, а персонажи называют её «компанией». Однако, логотип компании появляется на некоторых декорациях и пивных банках — «Weylan-Yutani». Кобб создал название для обозначения делового союза между Великобританией и Японией, производя «Weylan» от британской Leyland Motor Corporation и «Yutani» от имени своего японского соседа [49].
В продолжении года, «Чужие», компания была названа «Вейланд-Ютани». Отдельная модель была создана для экстерьера заброшенного космического корабля пришельцев.
Матовая роспись использовалась для заполнения областей интерьера корабля, а также для внешних снимков поверхности планетоида. Название планетоид не упоминается в фильме, но в некоторых набросках сценария ему было присвоено имя Ахерон — реки из древнегреческой мифологии Ахерон — «поток горя»; ответвление реки Стикс, образующее границу ада по Данте. В сиквеле года « Чужие » этот планетоид был назван «LV» [49]. Фильм был выпущен ограниченным тиражом в американских кинотеатрах 25 мая года.
У фильма не было официальной премьеры, а 22 июня он получил широкое распространение во всех городах США [53]. Фильм установил 51 домашний рекорд и собрал 3 долларов за 4-дневный уик-энд, посвящённый Дню поминовения , при средней цене за экран 38 долларов [54] , что по сообщениям Daily Variety , возможно, было самой большой премьерой для каждого экрана в истории [55]. За первые 4 недели он собрал 16,5 миллиона долларов с экранов, а затем расширился до экранов.
В Великобритании фильм собрал долларов в прокате за первые 4 дня на Odeon Leicester Square, установив рекорд [56]. Во время первого показа он собрал 78,9 млн долларов в США и 7 фунтов стерлингов в Великобритании. Включая переиздания, он собрал 81,8 миллионов долларов в США и Канаде, а международные кассовые сборы варьируются от 24 миллионов до ,7 миллиона долларов. Его общая мировая прибыль колеблется в диапазоне от ,9 млн до ,6 млн долларов [57]. В году 20 век Фокс заявили, что мировая прибыль составила миллиона долларов [58].
Несмотря на очевидный кассовый успех, 20 век Фокс заявили, что за 11 месяцев с момента выхода «Чужой» студия потеряла 2 миллиона долларов. Проводилось расследование о сокрытии доходов. Стремясь начать работу над сиквелом, компания Брендивайн подала в суд на 20 век Фокс из-за их тактики распределения прибыли, но они заявили, что «Чужой» не принёс финансового успеха и не требует продолжения.
Судебный процесс был урегулирован в году, когда 20 век Фокс согласились финансировать «Чужой 2» [59]. Редактор Терри Роулингс сказал о премьере: «Это была самая невероятная премьера, на которой я когда-либо был. Я имею в виду, что люди кричали и выбегали из театра [60] ». Некий еврейский раввин поджёг модель космического жокея, полагая, что это работа дьявола [50]. Критическая реакция на фильм изначально была неоднозначной. Некоторые критики, которые обычно не благосклонно относились к научной фантастике, такие как Барри Норман из серии фильмов BBC , положительно отзывались о достоинствах фильма [61].
Малтин переоценил фильм после выхода «Режиссёрской версии» и написал положительную рецензию. В обзоре Time Out говорится, что фильм представляет собой «пустой мешок уловок, производственная ценность которых и дороговизна не могут скрыть бедность воображения» [63]. Эберт сказл: «это одна из самых страшных старомодных космических опер, которые я могу вспомнить».
Сискель дал фильму три звезды из четырёх, в своём оригинальном печатном обзоре, назвав его «законченным пугающим развлечением» и восхвалял Сигурни Уивер как «актрису, которая должна стать главной звездой», а среди его разочарований он перечислил последнюю форму Чужого, сказав: «для меня форма Чужого в финале была наименее пугающей из всех его форм» [64]. Дизайн титульного названия фильм был разработана Greenberg Associates, «чтобы внушить дурное предчувствие, буквы разбиты на части, пространство между ними вызывает беспокойство».
На неё ссылаются как на одну из самых знаковых вступительных последовательностей всех времён [65]. Чужого называют «одним из самых знаковых киномонстров в истории кино», а его биомеханический облик и сексуальный подтекст часто отмечаются кинокритиками. Критики отмечали сексуальный подтекст «Чужой». После анализа Барбары Крид инопланетного существа как представления «женственного чудовища в образе архаичной матери» [66]. Саймон Галлардо и Джейсон Смит сравнили нападение лицехвата на Кейна с изнасилованием мужчины, а сцену с грудоломом — формой насильственного рождения, отметив, что фаллическая голова Чужого и метод убийства членов экипажа дополняют сексуальные образы.
Макинти утверждал, что «Чужой» — это такой же фильм об изнасиловании, как « Соломенные псы » , « Я плюю на ваши могилы » или « Обвиняемый » Также он сказал: «С одной стороны, это интригующая инопланетная угроза. С другой стороны, это паразитизм и болезнь. На уровне, что был наиболее важен для сценаристов и режиссёра, это о сексе и оплодотворении без согласия. И это про то, что происходит с мужчиной» [68].
Он отмечал: «фильм играет на мужском страхе и непонимании процесса беременности, и родов, а также даёт женщинам возможность заглянуть в эти страхи» [69]. Лина Бэдли написала, что дизайн Чужого с сильным сексуальным подтекстом по Фрейду, множественными фаллическими символами и общей женской фигурой обеспечивает андрогинный образ, соответствующий архетипу монстров в фильмах ужасов, которые часто меняют гендерные линии [70].
Гомосексуальное оральное изнасилование, роды. Эта штука кладёт яйца тебе в глотку, целую пачку» [71].
Корни «Чужой» в более ранних художественных произведениях были проанализированы и широко признаны критиками. Говорят, что фильм имеет много общего с фильмами категории B , такими как «Существо из другого мира» [72] , «Существо из Чёрной лагуны» [73] , «Оно!
Ужас из-за пределов космоса» [74] , «Ночь кровавого зверя» [75] , «Королева крови» [76] , а также его современные собратья из « Челюсти » и « Хэллоуин » [72].
Также были высказаны предположения о литературных связях: Филип Френч из Guardian усмотрел тематические параллели с произведением Агаты Кристи «И тогда не было никого» [77]. Многие критики также предположили, что фильм частично основан на работе Ван Фогта «Путешествие космического бигля» и особенно на его рассказы «Чёрный разрушитель», в котором кошачий инопланетянин проникает на корабль и охотится на команду; и «Алый раздор», в котором инопланетянин вживляет паразитические яйца в членов экипажа, которые затем вылупляются, а чудовища проедают себе выход [78].
Ван Фогт фактически инициировал судебный процесс против 20 век Фокс из-за сходства, но компания урегулировала спор во внесудебном порядке [79]. Некоторые критики предположили, что фильм был вдохновлён культовой классикой итальянского режиссёра Марио Бавы « Планета вампиров » , как в деталях повествования, так и в визуальном оформлении [80]. Рик Санчес из IGN отметил «поразительное сходство» [81] между двумя фильмами, особенно в знаменитом эпизоде, в котором команда обнаруживает руины, содержащие останки давно мёртвых гигантских существ, а также в дизайне корабля [82].
Cinefantastique также отметила замечательное сходство между этими сценами и другими второстепенными параллелями [82]. Роберт Монелл на веб-сайте DVD Maniacs заметил, что большая часть концептуального дизайна и некоторые конкретные образы в «Чужой» «несомненно многим обязаны» фильму Бавы [83].
Писатель Дэвид Макинти, а также обозреватели PopMatters и Den of Geek отметили сходство с сериалом Доктора Кто « Ковчег в космосе » , в котором инопланетная королева инсектоидов откладывает личинки внутри людей, которые позже проедают себе выход, а жизненный цикл был вдохновлён циклом ихневмонической осы [85].
Макинти также отметил сходство между первой половиной фильма, особенно в ранних версиях сценария, с экранизацией повести « Хребты безумия » Говарда Филлипса Лавкрафта , «не в сюжетной линии, а в наводящей на ужас тайне» [86] , и назвал фильм «лучшим фильмом по Лавкрафту, из когда-либо созданных, без прямой адаптации самого Лавкрафта» [87]. В этой повести Лавкрафт упоминает те же источники вдохновения, что и Ридли Скотт: « Потерянный рай » Джона Мильтона , « Франкенштейн » Мэри Шелли , картины Доре и Данте , а также описывает архидревние расы Старцев и шогготов.
Роджер Эберт описал фильм как одну из нескольких научно-фантастических картин, которые были «настоящим разочарованием» по сравнению со « Звёздными войнами », « Близкими контактами третьей степени » и « Космической одиссеей года ».
Тем не менее, Эберт похвалил раннюю сцену, в которой команда «Ностромо» исследует планету, назвав сцену «вдохновляющей», и сказал, что «она показала настоящую фантастику, которая превосходит остальную часть фильма» [90]. Более двух десятилетий спустя Эберт пересмотрел своё мнение о фильме, включив его в свой список «Великих фильмов», где он поставил ему четыре звезды и сказал: «Фильм Ридли Скотта года — отличный первоисточник» [91].
В году «Чужой» был включён в список лучших фильмов х Cinefantastique , но не вошёл в десятку лучших фильмов журнала. Несмотря на первоначальные неоднозначные отзывы, «Чужой» за многие годы получил признание критиков, особенно за его реализм и уникальную среду [74] , он был назван одним из лучших фильмов года [94].
Он считается одним из самых влиятельных научно-фантастических фильмов [94]. Сайт Metacritic сообщает о средней оценке 89 из на основе 34 критиков, что указывает на «всеобщее признание» [95].
В «Руководстве по фильмам Холливелла» картине были присвоены четыре звезды и его назвали «классикой саспенса и художественного направления» [63]. Критический интерес к фильму возродился с выходом на экраны «режиссёрской версии» в году. Роджер Эберт назвал его «одним из самых влиятельных из современных боевиков» и сказал:.
Проходит некоторое время. Он выжидает. Это создает тишину величественные вступительные кадры, подчеркнутые Джерри Голдсмитом , с едва слышной болтовнёй. Это говорит нам о масштабности открытия экипажа, приближаясь к нему небольшими шагами: перехват сигнала это предупреждение или сигнал помощи?
Спуск на поверхность планеты. Жалобы Бретта и Паркера, озабоченных только своими деньгами. Мастерски переданная атмосфера мрака на поверхности, сквозь которую идут члены экипажа, огни их шлемов едва проникают сквозь густой туман. Темный контур инопланетного корабля. Инопланетянин-пилот, застывший в своем командирском кресле.
Грандиозность открытия внутри корабля Он полон… кожистых яиц… » [72]. Дэвид Макинти хвалил «Чужой» как «возможно точнейшее сочетание триллера и ужасов с атрибутами научной фантастики».
Он отмечает, что это в первую очередь фильм ужасов, а во вторую — научно-фантастический фильм, поскольку научная фантастика обычно исследует вопросы того, как человечество будет развиваться при других условиях. Хуже того, они пытаются не стать изнасилованными этим пускающим слюни чудовищным животным». Наряду с « Хэллоуином » и « Пятница, е » год Макинти описывает «Чужой» как прототип для жанра слэшер : «причина, по которой фильм так хорош и поражает, как критиков, которые обычно не одобряют этот жанр, так и обычных зрители, считается то, что это квинтэссенция всего того, что нас пугает в фильмах».
Фильм нравится самой разной аудитории: «Поклонникам триллеров Хичкока он нравится, потому что он мрачный. Энтузиастам ужасов гори нравится из-за грудолома. Поклонники научной фантастики любят научные атрибуты и компьютерное железо. Мужчинам нравится элемент битвы за выживание, а женщинам нравится, когда их не принимают в роли беспомощной жертвы» [97].
Мужчины проходили через отверстия, похожие на вульву, подвергались насильственному оплодотворению пришельцем и умирали, рожая неистовые, липкие зубчатые влагалища — это вас будет шокировать?
В году Американский институт кино отдал ему 7 место в рейтинге лучших фильмов жанра научной фантастики в рамках рейтинга AFI, «10 лучших фильмов» по версии телеканала CBS, который выбрал десять величайших американских фильмов. Рейтинг был основан на опросе более кинохудожников, при этом, рейтинг «Чужого» был чуть выше « Терминатора 2 » и чуть ниже « Бегущего по лезвию » Ридли Скотта [99]. В том же году журнал Empire поставил «Чужой» на 33 место в списке величайших фильмов всех времён, на основе опроса читателей, критиков и представителей киноиндустрии [].
В году Фил Пиррелло из Syfy поставил его на 2 место из «25 самых страшных научно-фантастических фильмах из когда-либо созданных». За два месяца до премьеры, 29 марта года издательство «Уорнер-Букз» выпустило новеллизацию Алана Дина Фостера , написанную им по окончательному варианту сценария, но именно сценария, а не фильма, поэтому в ней присутствовали сцены и эпизоды, которые не попали даже в расширенную версию например, упоминание, что люди в анабиозе видели сны и эти сны могли записываться.
Космический Жокей в тексте отсутствует хотя упоминается в последующей новеллизации « Чужие » , сцен секса между Рипли и Далласом и трупа Кейна у иллюминатора тоже в новеллизации нет.
Присутствует эпизод с Далласом в коконе. Помимо этого новеллизация использовала альтернативные сюжетные ходы и сцены, но сюжетная хронология в целом не была нарушена. В году другое издательство «Тайтан-Букз», которому к тому моменту перешли права на издание книгопечатной продукции о Чужих, выпустило второе издание новеллизации с небольшими исправлениями. На русском языке книга впервые была издана в году в однотомнике с новеллизациями следующих двух сиквелов, совместно издательствами «МИКАП» Москва и «Люкси» Санкт-Петербург , в переводе неизвестных авторов этот перевод получил ещё четыре переиздания, но переводчики ни в одном указаны так и не были [].
Затем, спустя год в Латвии издательством «GviDo» новеллизация была издана в переводе Е. Калининой, а в году издательство « Мир » выпустило новеллизацию в переводе А. Андреева []. В июне года издательство « АСТ » издало новеллизацию по второму изданию в новом переводе Александры Давыдовой, Д.
Приёмышева и А. Тугушевой []. В году Марина Наумова и Глеб Киреев под одиночным псевдонимом «Алекс Ривендж» выпустили в издательстве «Мария» свою новеллизацию по фильму. В роман не были включены пропущенные сцены, частично были изменены имена персонажей и даже части их биографий , и добавлено множество нововведений, не имеющих отношения к фильмам [].
По мотивам фильма было выпущено несколько компьютерных игр для консолей и домашних компьютеров тех лет. Первой игрой стала Alien , выпущенный в году для консоли Atari , которая по игровой механике и процессу была клоном аркадного хита Pac-Man. В роли главного героя выступает выживший член экипажа, собирающий яйца чужих, а роли привидений — ксеноморфы. Она представляет собой приключенческую игру , в которой игрок, переключаясь между членами экипажа «Ностромо», должен за определённое время выследить и убить Чужого с помощью подручных средств, которые можно найти в отсеках корабля.
К вышедшей в октябре года игре Alien: Isolation survival horror от первого лица , где вышло дополнение под названием «Crew Expendable», посвящённое событиям на «Ностромо» после смерти Кейна. Игрок может управлять Рипли, Далласом или Паркером.
Интересен тот факт, что концовка дополнения по сути является одним из нереализованных эпизодов оригинального фильма, когда почти загнанного в шлюз Чужого отпугивает андроид Эш с помощью сигнализации. Другое дополнение, «Last Survivor», посвящено финальному эпизоду фильма, в котором Рипли включает систему самоуничтожения «Ностромо» и следует к спасательному челноку «Нарцисс». В озвучивании персонажей дополнений участвовали актёры фильма кроме Иэна Холма []. На нём был отправлен манекен, названный в честь героини фильма Рипли.
Успех фильма «Чужой» привёл к тому, что 20th Century Fox в течение следующих 18 лет профинансировала три продолжения, над которыми работали разные сценаристы и режиссёры. Сигурни Уивер осталась единственным актёром, появляющимся во всех четырёх фильмах: история встреч её героини Рипли с Чужими стала тематическим и повествовательным ядром франшизы [72]. Фильм « Чужие » Джеймса Кэмерона больше сосредоточен на роли Рипли , которая возвращается на планетоид в сопровождении морских пехотинцев, чтобы противостоять Чужим [49].
В фильме « Чужой 3 » Дэвида Финчера заметен нигилистический тон [] , где Рипли оказалась на тюремной планете, вместе с Чужим, который таился на её корабле, и конечном итоге Рипли жертвует собой, чтобы помешать компании заполучить существо [].
Сиквелы стали столь успешны, что это привело к созданию медиа-франшизы с романами, комиксами, видеоиграми, игрушками и другими продуктами.
Появилась продукция в наборе Чужих и Хищника из франшизы « Хищник ». Затем последовали фильмы-кроссоверы: « Чужой против Хищника » в году и « Чужие против Хищника: Реквием » в году []. Версия фильма, вышедшая в году, содержит дополнительные материалы, где Ридли Скотт и Сигурни Уивер говорили о будущих фильмах.
Скотт сказал: «Есть желание сделать пятую часть, чего я никогда не ожидал… Действительно сложно придумать пятую историю, которая будет новой и свежей… но я хотел вернуться в космос.
