Танец команды татьяны денисовой под песню любимка, Танцы 6 выпуск 17 под какую песню танцевала команда Татьяны Денисовой?
Таточка Кот. Четверг, 29 Ноябрь Сезон 2. Не знаю где вы увидели пошлость.
Не психологические, не физические, не творческие. На отсутствие вдохновения я не жалуюсь. Пока эмоционально стало легче. Питер — мой любимый город, моя родина. В Москву приезжает больше людей, и танцы здесь на другом уровне.
А почему в Питере не танцуют так же хорошо, как в Москве? Я не знаю. Может быть, есть замечательные танцоры и в Санкт-Петербурге, но они почему-то не приходят на кастинги. У меня в этом сезоне, например, был только один участник из моего родного города, и я очень этому радовался. Вот у них вообще все зашибись. Что касается России, то я не знаю. Столица, конечно, привлекает многих.
И я не отговариваю танцовщиков, которые в Москву приезжают, оставаться здесь — в Москве легче научиться чему-то новому. Есть такие танцевальные феномены, как, например, Ухта. У нас был участник из этого небольшого, но такого танцующего города, который, к сожалению, не попал ни в одну команду. Что касается пятого сезона, то зрительское голосование едва началось, и я пока не в полной мере понимаю настроения людей.
Приятно, что в комментариях в моих соцсетях уже почти нет дилетантских высказываний по поводу танцев.
Думаю, это благодаря публике, которая следит за моим творчеством и моей командой. Это люди чувствующие, думающие, умеющие формулировать свои мысли. Мне нравится, что они пишут не только о выступлениях нашей команды, но и о номерах других участников, о других сезонах, других танцевальных проектах — как телевизионных, так и театральных.
Эти люди, не будучи критиками, не боятся высказывать свое мнение. Те вещи, которые нам кажутся, например, попсовыми, иногда оказывают большое влияние на массовую культуру. Он вдохновится и пойдет танцевать. Миша не приезжал в Россию с тех пор, как эмигрировал. Во-вторых, мои ребята должны быть артистами, а не просто исполнителями поставленных перед ними задач. Я часто говорю, что перед участниками мы ставим задачи не просто танцевального свойства, а именно творческие.
Мало станцевать хорошо — нужно еще вложиться эмоционально. А еще важны собственные взгляды на жизнь, потому что если их нет, то и танцевать особо не о чем. Нет души, нет тебя, есть просто тема — «смотрите, как я круто двигаюсь», и не более того. Такому танцу придет конец, когда уже не будет возможности его показать в силу разных обстоятельств, например, физических ограничений или возраста. Если ты чувствуешь и творишь — ты настоящий артист. Если ты хочешь делиться с людьми тем, что делаешь, то ты будешь расти постоянно, а вместе с тобой и твой танец.
Возраст не будет преградой. У Мигеля команда девочек, у Тани команда мальчиков и одна девочка. А мне что нужно было сделать? Можно было с возрастом и весом, конечно. Считаю, что он был достоин победы! А кто-то из крутых танцоров и вовсе боится участвовать, так как в случае негативных комментариев наставников не дай бог ученики разбегутся от бездаря тренера.
Мигель близок мне по духу и творческому материалу. Он умеет раскрывать танцоров перед зрителем, доставая самые тайные и скрытые от всех эмоции и переживания. Это безумно талантливый человек и я счастлив быть частью его команды. Почему им стоит обратить внимание именно на вас? Я — типичный россиянин, который годами бьется о все закрытые двери, чтобы хоть как-то пробить себе дорогу в светлое будущее.
Участие в этом шоу очень важно для меня, я хочу доказать, что мечты могут сбываться не только у Газпрома!
Голосуйте, а я взамен буду радовать вас качественными танцами. Dima Bonchinche, 28 лет, Санкт-Петербург -Когда вы начали танцевать?
Хотел попробовать что-то новое и, увидев рекламу по телевизору, решил попробовать. Занимался в студии, где учили только хореографию и спустя два года понял, что меня научили исполнять чужие движения, но танцевать я так и не научился. И тогда я ушел в андеграунд, баттлы, фристайл.
После чего возвращался в родной город и развивался дальше сам. И первый свой класс посетил в Париже у Бенни Нинджа. Спустя некоторое время он взял меня в дом Нинджа в числе первых ребят из России. Большие нагрузки, частые травмы коленей.
После чего нужны перерывы и возможность восстановиться. Моя семья не всегда понимала мое рвение так много танцевать и вредить себе, но всегда поддерживала мое желание заниматься творчеством. Меня всегда больше привлекали баттлы и фесты.
Их в моей жизни было большое множество. От местных, локальных до европейских и международных. Кто из танцовщиков в этих стилях вас вдохновляет? Какие направления могут представлять для вас сложность на проекте? Я не могу привести конкретных имен, потому что уже давно не слежу за какими-то конкретными танцорами.
Меня может вдохновить как профессионал, так и начинающий танцовщик. Для меня в принципе многие направления представляют сейчас сложность, потому что большинство номеров на проекте — это хореография. А я давно перестал учить какие-то комбинации и тем более виденье других танцоров. Чего хотите здесь добиться, достичь? Моей задачей на проекте было представить свой дом House of Bonchinche - первый русский vogue дом, который делает для балрум культуры очень много.
И так же есть еще очень и очень много танцоров из андеграунда, которые живут своим танцем и благодаря им многие танцевальные стили достигли сейчас того уровня, который мы видим. Но на экране этих людей практически нет. Мне бы хотелось, чтобы люди, которые смотрят проект, захотели погрузиться в танцы глубже и мыслили шире. Чтобы у них возникла тяга к знаниям и культуре. Потому что танцы — это не только постановки, созданные развлекать зрителя. Обустраивался, обживался. Было не до экспериментов.
Сейчас я встал на ноги и решил, что можно было бы сходить на кастинг. О дальнейшем участии в проекте я не думал.
А над чем хочется еще поработать? Именно ее я хочу показать и не потерять за время проекта, а наоборот раскрыть еще больше и узнать какие-то новые грани себя. Мне интересен опыт работы на сцене, перед камерами, побывать внутри огромной команды, держаться профессионально даже в самых сложных ситуациях и конечно же подтянуть свой уровень, как танцора. Приезжали ли они на кастинг?
Получаю огромную поддержку от Алены Бончинче Двойченковой. За меня переживает весь мой дом House of Bonchinche. Мои близкие друзья в особенности Даша Ролик. И многие-многие танцоры и незнакомые мне люди. За кого болели?
Только отдельные номера где танцевали мои друзья. Алена Бончинче и Даша Ролик. К ней я приезжал на несколько концертов и смотрел на нее из зала, искренне переживал и был рад ее успехам.
Важен ли он для танцевальной индустрии России? Это повышенный интерес к танцевальному движению. Мне кажется, танцы стали воспринимать серьезнее как род деятельности. Рады, что попали именно к этому наставнику? Что вам в нем нравится? И чем не угодил другой наставник? Я рад этому, потому что вижу какие плоды это мне приносит и что может мне дать за время проекта.
Местами сложно принять какие-то мысли и виденье, но я стараюсь быть профессионалом. В другой команде я себя не видел и не вижу. Точно так же, как и меня там не видит Татьяна Денисова. Ничего личного.
Чисто рабочие моменты. Как человек она мне симпатична и интересна. Почему им стоит обратить на вас внимание? Искреннюю и честную. Первое впечатление может быть обманчивым, нужно суметь отбросить предвзятое мнение и копнуть глубже в человека. И возможно вам откроется целый мир, который позовет за собой. Именно этого я бы хотел. Просто показать себя. Не лучшего. Не худшего.
А такого, какой есть. Ильдар Гайнутдинов, 16 лет, Москва -Когда вы начали танцевать и какое направление считаете главным для себя? В первый же день занятий, переступив порог танцевальной школы студии Todes, я понял — что хочу делать в жизни. Я старался развиваться в разных стилях, например, контемпорари я освоил чуть позже, лет в Именно этот стиль зацепил и вдохновил меня, но это не значит, что я не чувствую другую технику или подачу.
В отличие от других направлений, в контемпорари я могу максимально вложить все внутреннее состояние, и не просто танцевать, а проживать хореографию. С детства я занимался в школе-студии Todes у замечательного педагога Ольги Шкуратовой. Параллельно с танцами осваивал элементы акробатики в школе олимпийского резерва. С 14 лет начал выступать в театре танца Аллы Духовой Todes. Занятия проходят на основной базе самого балета.
Поэтому свободное время я трачу не только на развитие в танцевальной сфере, но и на актёрское мастерство, вокал и много всего интересного, что помогает мне в большем объеме раскрываться на сцене. Это удобно. У меня больше времени на подготовку к поступлению в ВУЗ и собственное развития в сфере танцев, ведь именно с этим я хочу связать свою дальнейшую жизнь. Школа — это отдельная история, я за профильное образование в старших классах. До сих пор не могу понять, зачем определившимся с дальнейшим родом деятельности тратить свое драгоценное время на изучение наук, которые никак не пригодятся в будущем?
Что касается меня лично, то углублённые знания по физике и тригонометрии мне не так важны и интересны, как, например, по анатомии и литературе.
Но базовые школьные знания, конечно, необходимы. Никогда не скрывал, что у меня недопонимание системы российского школьного образования, естественно, это не всем нравилось. Я против коллективного мышления, шаблонов и каких-либо стандартов. За индивидуальный подход во всём. В стенах школы я не мог свободно думать и размышлять на те или иные темы.
Учителя постоянно навязывали свои взгляды на вещи и своё устоявшееся мировоззрение, вследствие чего я замыкался и предпочитал молчать.
Хотя я их не виню, они такие же заложники системы, как и мы, ученики. Я всегда был «белой вороной» — никем непонятый мальчик.
Это и есть основная причина моей нелюбви к школе, как к организации учебного процесса в целом А после победы в проекте «Танцуют все» и возвращении в Москву, школа и вовсе решила, что меня необходимо поставить на учёт в комиссию по делам несовершеннолетних, а мою маму — лишить родительских прав, аргументируя все это частыми пропусками по неуважительным причинам. Хотя все соответствующие документы в виде справок у нас имелись, и своевременно были предоставлены в их распоряжение.
Лишь после обращения в комитет по защите прав ребёнка нас оставили в покое. Такая вот история. Не сложилось у меня со школой: такие вот обиды за глобальное недопонимание, издевательство и ужасное отношение ко всему, что бы я не делал. Я уверен, что многие творческие дети, рано начавшие чем-либо профессионально заниматься, испытывали подобный дискомфорт в той или иной мере. Хочу нести свою философию и делиться своим творчеством, учитывая очень большую аудиторию данного проекта.
Также мне нравится сам процесс. Я получаю бесценный опыт, работая с топовыми хореографами. Все, кто пришел на данный проект, мечтают победить. К чему лукавить? Каждый получит что-то свое. Это моя мама, а также мой художественный руководитель Алла Владимировна Духова. Мнение и поддержка этих двух людей для меня авторитетны и очень важны. Кроме того, мама со мной на съемках каждого выпуска. Я скорее не болел за кого-то, а вдохновлялся. Нести в массы прекрасное, светлое и доброе — это смысл жизни каждого из нас.
Меня потрясали ее постановки, когда я был совсем ребёнком. Моя мечта поработать с таким наставником сбылась, я безгранично счастлив. Я убеждён, что бездарных людей не существует! Все рождаются способными или талантливым в той или иной сфере деятельности. Просто найдите и раскройте это в себе!
И молитесь, Господь выведет вас на правильный путь и должный уровень. Это новый этап, новая маленькая жизнь, очень важная и значимая для меня.
Самое главное на проекте, и, наверное, самое сложное, это оставаться человеком. Я буду очень стараться нести свет, и то, что заставит вас стать добрее. Смотрите шоу и получайте удовольствие. Мира всем и гармонии. Ваш Ильдар. Александр Крупельницкий, 25 лет, Оха -Когда вы начали танцевать? Там мы танцевали все подряд, но в основном это была народная стилизация. Душа и тело просили танца и сцены. Затем я буквально ночевал в танцклассах, чтобы хоть как-то выдать себя за бальника и не вылететь с первой же сессии.
Параллельно искал себя в других направлениях: джаз, контемпорари, хип-хоп. В этом же университете учился мой близкий друг Никита Куклин - мы вместе решили развиваться, делать номера для университета и ходить на мастер-классы. Самоанализ и круг общения сыграли решающую роль в моем развитии. Иногда хочется прыгнуть выше головы, а в состояние эйфории, конечно, забываешь, что тело к этому не готово. Хочется всего и сразу, но так не бывает. Что касается мотивации, у нас с Никитой есть проект Drama Kings, это и есть мотивация к развитию.
Когда люди заряжены одной большой целью, это сильно бьет по голове, и работать хочется изо дня в день, чтобы стать лучше, чем сегодня.
За 2,5 года существования мы выиграли почти все соревнования, в которых принимали участие. Больше 60 кубков с призовыми местами! Мы выиграли сразу в двух номинациях, что было впервые за историю фестиваля. Мне интересна мысль и эмоция, которая возникает, когда включается музыка. Исходя из этого и возможностей тела, появляется нужная пластика.
Это сугубо индивидуально. Если приводить пример из уличной культуры, то в этом плане мне импонирует Keone Madrid. Раньше он был одним из хореографов американской команды Choreo Cookies. Показать свой стиль, и привлечь внимание зрителя к такому рода хореографии. В России из топовых танцовщиков в этом стиле работают примерно человек. Мне кажется, что пора популяризировать такой танец.
Также хочется доказать себе, что я сильный исполнитель, и надеюсь, будет возможность проявить себя как хореограф. Мне интересно выйти из нашей закрытой кухни, покинуть зону комфорта. Если приходили, то до какого этапа дошли? Чего не хватило, чтобы пробиться в топ? Выбыл на третьем испытании - парном болливуде.
Сложно сказать, чего мне не хватило. Возможно, дело было совсем не в танце, а в образе, который я создал.
